Полюбили выступление BINI на Coachella? За это нужно благодарить этих аранжировщиков

Когда вам дают всего 45 минут, чтобы продемонстрировать, насколько культовой может быть филиппинская музыка на такой крупной платформе, как Coachella, что вы делаете? 

Для участниц BINI ответ был прост: исполнить песни, которые познакомили их со многими слушателями, добавить новые треки, которые служат доказательством их универсальности как артистов, и добавить несколько поворотов, которые действительно заставят людей запомнить их. 

Если вы смотрели их дебют на Coachella 11 апреля, вы бы заметили органичное добавление этнических инструментов в некоторых песнях и другие сюрпризные элементы на протяжении всего выступления. Их было трудно не заметить, и они были среди того, что сделало выступление P-pop группы таким запоминающимся. 

Познакомьтесь с Чой Падилья, Никко Ривера, Эррол Апасибле и Рей Кантонг — музыкальными аранжировщиками, которые воплотили в жизнь историческое выступление BINI на Coachella. 

Улучшить, но оставаться верными оригиналу

Для местных музыкальных коллективов, таких как BINI, Coachella — это уникальная возможность не только охватить больше слушателей, но и поднять филиппинский флаг. Вот почему каждая мелочь их выступления должна была быть максимально впечатляющей и продуманной, и это включает аранжировку их музыки. 

Воспроизвести видео

Это был изнурительный процесс как для аранжировщиков, так и для команды BINI. Ривера, который впервые работал с BINI в качестве музыкального директора в 2021 году, рассказал, что вначале не было четкого видения аранжировки. Но по мере приближения фестиваля стало ясно, что нужно делать.

«[Их команда] говорила, что многим людям их музыка будет незнакома, поэтому была инструкция максимально сохранить верность оригинальной аранжировке, но улучшить её, сделать более живым звучанием. Легче сказать, чем сделать. Нам пришлось всё сбалансировать», — рассказал Ривера Rappler. 

Затем у команды BINI появилась идея добавить намёки на этнические инструменты в аранжировку, что выделялось в танцевальных брейках.

«Единственный способ, как я думал, что смогу включить такие классические звуки, — это добавить дополнительную часть, которую мы называем танцевальным брейком. Это отлично подошло для "Salamin, Salamin" и "Pantropiko", потому что это звучало не только по-летнему, но именно такой и должна быть аранжировка и оркестровка песни», — поделился Падилья. 

(Единственный способ, как я думал включить такие классические звуки, — это добавить дополнительную часть, которую мы называем танцевальным брейком. Это отлично подошло для "Salamin, Salamin" и "Pantropiko", потому что это звучало не только по-летнему, но и такой действительно была аранжировка и оркестровка песен.) 

Ривера на самом деле уже завершил первый танцевальный брейк, над которым работал, когда возникла идея добавления этнических инструментов. Он начал дальше экспериментировать, добавил микс современных и этнических звуков, и девушки из BINI поддержали это. 

«Это был большой шанс для людей услышать эти традиционные филиппинские инструменты на мировой сцене», — сказал Ривера о своей аранжировке "Salamin, Salamin", в которой использовались кубинг (бамбуковая челюстная арфа) и кулинтанг (маленькие гонги с выступами). 

Создание танцевального брейка 'Pantropiko'

Тем временем в своей продукции "Pantropiko" Апасибле использовал кулинтанг и флейту с азиатским звучанием. 

Воспроизвести видео

«Было очень сложно найти конкретный филиппинский духовой инструмент для сэмплирования, если только не нанять сессионного музыканта, у которого действительно есть такой инструмент. Но в итоге мы просто искали сэмпл в интернете», — сказал Апасибле, который впервые работал с BINI вместе с Падилья на старой коммерческой съёмке. 

(Было очень сложно найти конкретный филиппинский духовой инструмент для сэмплирования, если только не нанять сессионного музыканта, у которого действительно есть такой инструмент. Но в итоге мы просто искали сэмпл в интернете.) 

Но работа не закончилась после долгих поисков сэмпла филиппинского духового инструмента. Большинство сэмплов в сети уже имели существующую мелодию, поэтому Апасибле пришлось разрезать её по нотам. 

«Оттуда я просто взял это и затем назначил на свою контроллерную клавиатуру. А затем я просто играл на ней. Я создал свою собственную мелодию в то же время. Я играл то, что вы слышите как намёк на 'Pantropiko'», — объяснил Апасибле. 

(Оттуда я просто взял ноты и назначил их на свою контроллерную клавиатуру, а затем я играл на ней. Я создал свою собственную мелодию в то же время. Я играл намёк, который вы слышите в "Pantropiko".) 

Апасибле в итоге работал над тремя танцевальными брейками во всей аранжировке для обоих уикендов Coachella. Его опыт бывшего танцора неожиданно пригодился, когда дело дошло до определения того, как этнические инструменты будут органично вписываться в песни. 

«Я видел так много танцевальных видео, мероприятий, поэтому, думаю, я понимаю, как это работает. Я также изучил, как BINI делают свои танцевальные брейки, и работал, отталкиваясь от этого», — рассказал он Rappler на смеси английского и филиппинского. 

Гордость и благодарность

Как только BINI завершили своё выступление на Coachella 11 апреля, как давние BLOOMs, так и новые поклонники застыли в восторге от аранжировки. Похвалы посыпались со всех сторон, и Падилья, Ривера и Апасибле остаются ошеломлёнными всем положительным откликом — и продолжают испытывать смесь гордости и благодарности за всё это. 

«Мы не привыкли к такому вниманию», признался Падилья. «Это радостно, потому что это также проливает свет на людей за кулисами, так что я думаю, что именно это выделилось для меня в этом опыте. Приятно, что видят не только [BINI], но и ценят танцоров, стилистов, визуальное оформление, свет, всё. Не только музыку, но и всё, что объединило этот сет, а также команду, стоящую за BINI. Мы очень благодарны, что получили такую возможность показать всему миру, на что способны филиппинцы.»

(Мы не привыкли к такому вниманию. Я в восторге, потому что это также проливает свет на людей за кулисами, так что я думаю, что именно это выделилось для меня в этом опыте. Приятно, что видят не только BINI, но и ценят танцоров, стилистов, визуальное оформление, свет, всё. Не только музыку, но и всё, что объединило весь сет, а также команду, стоящую за BINI. Мы очень благодарны, что получили возможность показать всему миру, на что способны филиппинцы.) 

«На самом деле это честь. Первая мысль, когда мне предложили сделать аранжировки для Coachella, была: «Эй, это услышит весь мир?» А это не часто случается с аранжировщиками, с нами. Большую часть времени мы ограничены локальным уровнем», — добавил Ривера. «Это было безумное чувство со всеми этими комментариями от фанатов BINI, коллег-аранжировщиков и других музыкантов. Это учит смирению. Мы просто благодарны за эту возможность. И мы продолжим создавать хорошую музыку, насколько это возможно. Надеюсь, мы получим ещё одну такую возможность или даже что-то более масштабное».

И уже сейчас кажется, что дебют BINI на Coachella откроет ещё более широкие двери для филиппинской музыки и людей, которые её создают. – Rappler.com